本篇介绍“如何在插画培训中融入传统与时尚的元素”，希望对正在学习插画的同学有所帮助。插画创作的学习过程，不是独立的学习别人的创作，而要一边学习别人的，并且要尝试着自己去创作，把学到的东西结合到创作中去。要想很好的把时尚和传统结合在一起，首先，我必须要了解时尚插画的艺术性，并且对传统文化要有一个很清楚的定位。总之，在创作时一定要懂得巧妙的运用想象和现实结合，既体现实用性又体现艺术价值。在此我谈谈个人比较喜欢的两个且已经有人实现的创作方法。
　　 1、传统工笔画与时尚卡通漫画结合 如(联合绮幻动漫社的吕芳所著《现代工笔漫画技法集》
　　 工笔画也是传统插图中的一种类型;工笔画大致可分为白描、淡彩和重彩。白描是只用勾线来表现对象，不上色，也叫线描。淡彩就是使用淡墨渲染，上色浅，但是画面鲜明生动。重彩就是色融彩重，所以画面也要鲜明的多。传统工笔画里不注重空间感，在虚实的表现上也不一样，我们可以利用西方时尚插画的空间表现方法来弥补这种层次变化。再就是工笔画也具有装饰性，我们可以把这种装饰性的表现运用到插画的背景上，或者人物的衣服饰品上。在色彩上体现了工笔画的清新淡雅，也体现了现代时尚插画的艳丽鲜艳，从而体现出中国传统是艺术美感和神韵。
　　 2、表现角色和表现技法相溶 如(国内玄幻漫画大师张旺的玄幻世界里的《孙悟空》
　　 张旺大师是通过四大名著里《西游记》中的形象来表现一个玄幻角色，使用工笔画的勾线造型与水墨画的渲染技法结合而成。而翁子扬老师却喜欢把中国古典人物的形象用漫画插画的造型结合西方油画的质感表现出来，技法特殊，画面色彩浓艳清新，造型生动和谐，并且画面很有古典气息。
　　 把时尚和传统结合在一起是一个既复杂就严谨的问题，还必须阅览大量前人的作品，前辈的作品积聚着民族色彩，同样有着时尚气息，当然还要用到工笔画构图结合日本漫画造型，在运用淡彩和浓彩对比结合上色。但是色彩上人物角色的衣着相对用浓密的色彩，而肤色和背景却相对淡雅，在色彩运用上尽量中国化;画面不能拖泥带水，层次感要明显。重要的是在中国画理论上都极力强调“神形兼备”，所以说神韵是很重要的，在创作的同时就要注意到这一点，才能显现出作品的生气。
　　 总而言之，在创作上尽量体现绘画特色，并且作品要有创意，使人一看就有种欣然已久的吸引力，既实用又能体现艺术价值，并且能让人认识到传统文化的艺术价值，让更多的人来传承民族文化。武汉学插画、游戏原画培训，首选奇天插画学校。