小克在《THE KEY》中填了三首歌词

小克最早就是在香港杂志上画插画，熊猫形象深入人心，之后转型为填词人。

名片自画像

　　小克(Siu Hak)

　　真名：蒋子轩

　　职业：香港画家、填词人、编剧。

　　简历：1996年毕业于香港理工大学设计系，2004年与欧阳应霁、Eric So、杨学德及智海组成漫画组合“春卷”。因《聋猫》系列以及恶搞歌词积累大量拥趸，与内地漫画家阮筠庭婚后定居杭州。

　　7月22日，陈奕迅[微博]在生日前发行的粤语新专辑《THE KEY》占据了乐迷的ipod，受到大面积好评。然而这张专辑填词人的名单中并未出现与陈医生多年黄金拍档的黄伟文(Wyman)的名字。但这一次，被视为Wyman接班人的小克在《THE KEY》中与林夕、林若宁平分秋色。与其他以造句为生的填词人的轨迹不同，这位曾为王家卫导演制作动画的小克本是填词界的无名小子，而自2005年起其古灵鬼马的《聋猫》恶搞漫画系列受到诸多音乐人的青睐，经历了多年的磨合，这位插画师出身的“新面孔”已逐步被扶正。

　　【歌词】 因漫画受音乐人青睐 

　　因为每周在年轻人的杂志上有一些漫画专栏，于是小克开始夹杂私货，试着把改好的歌词以漫画的形式表现出来，后来因为《东TOUCH》杂志上无心插柳的恶搞歌词的“聋猫”系列，小克在香港积累了大批拥趸。2008年，小克与歌手谢安琪[微博]共同出任某活动的评审，他以小粉丝的心态向其求签名并赠送了两本画册。随后，谢安琪在与丈夫张继聪[微博]分享后，双方都觉得颇为有趣，便致电小克邀词，于是便有了后来的《一手舞曲》。这首为张继聪填写的作品也就成为小克正式入行的起点。而香港著名填词人黄伟文在看到小克的漫画后，也觉得他颇有天分，找到他为陈奕迅试写了《Allegro Opus 3.3am》。

　　目前，小克完成的填词作品已有50多首，其中为陈奕迅创作的已达到8首。在新专辑《THE KEY》中，《主旋律》、《告别娑婆》及《床头床尾》均出自小克之手。谈及最满意的作品，小克认为是给张继聪、周国贤创作的“新纪元”系列：“2009年，我觉得K歌情歌已是强弩之末，时代开始转型，于是发起了新纪元歌词运动，希望未来的歌词可以突破传统情歌的框架，尝试触及以哲学、宇宙理论等大众眼中深涩的题旨”。据小克称，《告别娑婆》即是首次“强迫”陈奕迅参与这次运动，创新注定有风险，但回报也大，虽网络评语不一，但有很多乐迷十分喜欢。

　　【漫画】 恶搞也要坚持原词韵味 

　　早在上世纪六七十年代，香港恶搞文化已在民间普遍流传，为舒缓基层市民的压力咸湿歌也同时出现。八十年代，王牌综艺《欢乐今宵》将其发扬光大，通常将颁奖礼、歌手轮番调侃，成为收视冠军。而小克以聋猫为主角的恶搞歌词系列中，最早中枪的是张学友的《如果爱》。2006年3月，这首作品被改变成《如果菜》，“不是因为我特别喜爱蔬菜，而是无数流行曲中的“爱”字，一旦被改成“菜”，便会带来一定的爆笑效果，像《菜如潮水》这种，就十分有画面感”。

　　将陈奕迅《沙龙》改造成批判角度切入的《沙虫》被小克认为是最有成就感的一次改编，两者同样谈论的是摄影主题，被他形容成“千载难逢，一定要改”。然而即便是恶搞，小克也有自己的韵调坚持，原词的韵味都尽可能保留，借此也能够参透填词人最初为何如此下笔。如此一来，恶搞歌词也被小克认为是填词人学习、练习的良方。“天才可以每天不停地生产，灵感源源不绝，如手塚治虫。而我并非天才，除了漫画连载，写歌、画些广告插图、照顾聋猫精品店之外已无多时间，仅存的其他时间都用来做运动、读书。至于如何平衡，哪边是重头戏，则要看情绪。艺术没有分别，只是输出形式不一，但情绪有别，所以真诚坦白最重要”。

　　■ 伯乐识马

　　因夏永康[微博]与王家卫结缘

　　1996年，我从香港理工大学平面设计专业毕业，当时的毕业作品是一条动画片，即是陈奕迅《2001：太空漫遊》的动画部分，当然这是后话。那一年夏永康来看毕业展，看到我的作品于是电话相约见面。彼时，他在为王家卫《春光乍泄》拍摄剧照，因为王导有兴趣拍摄动画，我便被推荐过去，构思了几个动画故事，包括《东邪西毒》的科幻版本，以及新版的《三毛流浪记》。但因为找不到理想的动画制作班底，碰巧是《2046》的构思阶段，动画计划无奈泡汤。

　　早期的《2046》是一部正式的科幻片，我也有参与其中的场面概念设计，王家卫导演曾让我把2046年的理发屋画出来。那时的时装会是怎样？社会机制又如何？人抽烟吗？用什么货币？诸如此类。这些问题需要集结物理许家、哲学家、历史学家、经济学家、建筑师等组成一个团队去构思，像斯皮尔伯格的电影《少数派报告》就用了这样的方法。 

　　■ 小克看医生

　　随陈奕迅“华丽转型”

　　我跟Eason相识于2000年，说来，其实更早认识他太太，因为我跟徐濠萦[微博]是小学同学。当初因为要替他画《打得火熱》的唱片封面插图，初次见面是在摄影棚拍摄的那一天。我怕生，躲在摄影棚中的一个有木板围着的角落。他走进来，我才明白那个角落是供他换裤子时用，我正想回避，他却好不尴尬，客气地说声“sorry”报以莞尔一笑，那个画面，我至今记得。

　　与他真正熟络，是2008年，写《Allegro Opus 3.3am》之后的事情。陈奕迅是少数会在录音前致电填词人，并现场逐字试一次的歌手。试完后，即便是凌晨三点，他还会把唱片的其他新歌也全部给你唱一次。他反而从不改词，你写什么他就唱什么，沒什么难倒他。对着这个歌唱天才，也根本不需迁就磨合，填词人要考虑的只是：身为万能的陈奕迅，今时今日当刻应该为香港乐坛贡献什么，有什么题材可以给予他突破。说来，我最喜欢他的《两名男子街头相遇》、《结束开始》等歌，因为没什么人能驾驭到这较黑暗的调儿。

　　口述：小克

　　【自评《THE KEY》】

　　《主旋律》

　　主旋律即是“The Main Theme”，这首歌是希望借情侣关系来讲人与人的相处之道，如何和谐地生活、如何经营一段关系，是永远也学不完的人生哲学。

　　《告别娑婆》

　　这首歌原名《断轮回》，本是为呼应林夕的《逆苍生》而起，希望可以再有一首《破地狱》组合成“新时代极乐三部曲”。娑婆在佛经中解为大千世界，而这些词句并非涉及宗教，仅仅是借此探讨生存的意义。

　　《床头床尾》

　　顺应Eason及CY Kong的要求，这是一首献给陈奕迅太太徐濠萦的歌。因为不想太老套，因此剔除“你”“我”，坚持怀旧的“一韻落”，又加入了“徐徐”“潮流内人”等双关语体现他们二人之间标签式的温暖。

　　【小克看他们】

　　夏永康(Wing Shya)

　　他好像是另一个我，我跟他虽然年纪相差十载，但有些价值观竟出奇相似。

　　王家卫

　　从他身上我学到最重要的东西，也是毕生受用的东西：“千万不要设立任何框架，去做自我规限。”创作如此，做人如此。

　　林海峰

　　是我认识最有幽默感的一个人，问他要一张照片做宣传，他会发一帧张家辉满身肌肉的照片给你。

　　黄伟文

　　算是带我入行的人，我当他是恩师了，虽然从未敬过拜师酒。但我们其实又甚少谈歌词，喝酒为主，亦师亦友吧。